Zentrum für Musiktheorie
Musiktheorie bildet die Schnittstelle zwischen künstlerischer und wissenschaftlicher Betätigung. Studierende werden somit in doppelter Hinsicht befähigt und ausgebildet; den Absolventen eröffnen sich weite Felder einer beruflichen Tätigkeit – etwa in der Hochschullehre, in Verlagen, Medien oder in der Musikschule.
Aktuelles
Vorbereitungskurs Musiktheorie
Die Anmeldung zum Vorbereitungskurs auf die Eignunsgprüfung der Fächer Musiktheorie / Gehörbildung finden sie hier.
Das Angebot richtet sich nicht an Bewerber*innen für Jazz-Studiengänge.
Weimarer Musikhochschule beeindruckte bei „Hörprobe“ auf Deutschlandfunk Kultur
Die Hochschule für Musik FRANZ LISZT Weimar präsentierte sich am 4. Februar im Rahmen der Deutschlandfunk-Kultur-Konzertreihe „Hörprobe“ unter dem Motto „Teamplay“. Das Konzert im Festsaal Fürstenhaus wurde live im Radio übertragen und zeigte die musikalische Vielfalt der Hochschule mit Originalwerken, Bearbeitungen und Improvisationen in spannenden Besetzungen.
Die Musiktheorie war aktiv in das Programm eingebunden: Musiktheorie- und Klavierstudierende hatten Walzer im Stil von Johannes Brahms komponiert, die zu vier Händen am Klavier erklangen. Diese kreative Auseinandersetzung mit stilistischen Merkmalen zeigte die enge Verbindung zwischen Theorie und Praxis. Daneben gab es weitere genreübergreifende Begegnungen, beispielsweise zwischen Pop-Vokalensemble und Trompetenklasse oder Akkordeon und Gitarre.
Zwischen den Stücken kamen die Mitwirkenden in Gesprächen mit der Rundfunk-Journalistin Carola Malter zu Wort. Die „Hörprobe“ bot damit nicht nur eine Bühne für musikalische Exzellenz, sondern gewährte auch Einblicke in die Ausbildung und den künstlerischen Prozess der jungen Musiker*innen.
Weitere Informationen finden Sie hier.
"Neues Altes": Semesterabschlusskonzert der Musiktheorie
Am 30.01.2025 fand unter dem Titel "Neues Altes" das Semesterabschlusskonzert des Zentrums für Musiktheorie statt. Im Saal am Palais präsentierten die Studierenden der Hauptfachklasse als auch Studierende andere Studienrichtungen ihre Kompositionen, welche im Laufe des Wintersemesters entstanden waren. Dabei präsenierte sich die Musiktheorie auf vielseitige Weise: Von stilgebundenden Inventionen, Fugen und Menuetten, über freie Kompositionen der Neuen Musik bis hin zu Pop/Jazz-Arrangements. Auch das Thema künstliche Intelligenz wurde wieder aufgegriffen: Einzelne Werke basierten auf thematischen Motiven, welche von einer KI generiert wurden.
Die Beiträge entstanden in Lehrveranstaltungen von Prof. Jörn Arnecke, Marcus Aydintan,
Roman Engelhardt, Dr. Florian Kleissle, Ehsan Mohagheghi Fard und Jörn Marcussen-Wulff.
Weitere Informationen und Ausschnitte aus dem Konzert finden Sie hier.
Exkursion zum GMTH Kongress 2024 an der BTU Cottbus-Senftenberg
Vom 04.-06.10.2024 fand der jährliche Kongress der Gesellschaft für Musiktheorie (GMTH) statt. Zu diesem Anlass reisten Studierende und Lehrende des Zentrums für Musiktheorie aus Weimar nach Cottbus. Das Thema des 24. Jahreskongresses lautete "Musiktheorie im Wandel". Die Studierenden besuchten nicht nur die vielen verschiedenen Workshops, Vorträge und Diskussionen, sondern brachten sich auch mit eigenen Vorträgen ein. Als gemeinsamen Vortag stellten drei Studierende der Musiktheorie-Klasse das Projekt zum Konzert beim "Güldenen Herbst" vor. Darüber hinaus bot der Kongress eine gute Möglichkeit zur vielseitigen Vernetzung mit anderen Hochschulen, Lehrenden und Studierenden aus der Fachbereich der Musiktheorie.
"Junges Podium" - Aufführungen von Kantaten aus der Weimarer Musiktheorie-Klasse
Im Rahmen des "Güldenen Herbst - Festival Alter Musik Thürigen" wurden bei dem Konzert "Junges Podium" am 28.9.2024 drei Kantaten aus der Feder der Weimarer Musiktheorie-Studierenden aufgeführt. Sie waren das Ergebnis des Hauptfachunterrichts des vorangegangen Semesters. Dabei wurden Kantaten aus der Anton-Ulrich-Sammlung Meinigen (siehe Beitrag unten) als historische Vorbilder und Textgrundlage genutzt, um daraus neue "alte" Stilkopien zu komponieren. Im Konzert wurden dann die historischen Originale den Stilkompositionen gegenübergestellt. Das Publikum bekam beide Versionen zu hören und durfte in einer Abstimmung darüber rätseln, was nun "Original" und was "Stilkopie" war.
In dieser Kooperation entstanden drei Kantaten, bestehend aus je zwei Reziativen und zwei Arien. Aufgeführt wurden sie von Studierenden des Institus für Alte Musik der Hochschule.
Den Publikumspreis gewannen Lisa-Marie Haid und Georg-Friedrich Wesarg.
KI komponiert historisch
Der „Musik-Automat“ geht online! Ein erster Prototyp steht bereit und erlaubt das Generieren von Musik vergangener Epochen, sortiert nach Komponisten, Gattung, Tonart und Taktart. Die Anwendung wurde von Alex James Vaughan unter der künstlerischen Leitung von Prof. Jörn Arnecke programmiert. Dieser stellte das Projekt beim eTeach-Dialogforum in Jena vor. Am 5./6. Juni gastierte der „Musik-Automat“ auf dem University Future Festival in Berlin und wurde dort von Prof. Jörn Arnecke und dem studentischen Assistenten Sebastian Oliver Eck vorgeführt.
Ein weiteres Mal wurde der "Musik-Automat" am 20. Juni von Jörn Arnecke im Rahmen der Reihe Talks@eTeach der Bauhaus-Universität vorgestellt. Einen Videomitschnitt des Gesprächs finden Sie hier.
Exkursion nach Meiningen - Projekt für den diesjährigen „Güldenen Herbst – Festival Alter Musik Thüringen“
Am 18. April erkundeten Studierende mit Prof. Jörn Arnecke die Anton-Ulrich-Sammlung der Meininger Museen. Unter der Leitung von Dr. Maren Goltz wurden Abschriften von italienischen Kantaten aus dem 18. Jahrhundert untersucht und in der Schlosskirche probeweise zum Erklingen gebracht. Im Sinne einer künstlerischen Forschung werden die Studierenden die musikalische Textur analysieren und neue Werke im gleichen Stil komponieren. Studierende der Alten Musik werden die Ergebnisse in einem Konzert am 28. September 2024 um 16 Uhr in der Augustinerkirche Gotha aufführen.
Als weitere Höhepunkte der Exkursion durften die Studierenden Handschriften von Max Reger durchblättern sowie die Ausstellung mit Gegenständen aus dem Nachlass Regers sowie zahlreichen Instrumenten aus dem Meininger Bestand bestaunen.
Neu erschienen: Libretti von Reinhard Febel. Benjamin Button und andere Werke (hrsg. von Marcus Aydintan)
Vor kurzem erschienen ist der neue Band der Schriftenreihe Paraphrasen – Weimarer Beiträge zur Musiktheorie, der sich den Libretti des Komponisten Reinhard Febel (*1952) widmet. In Febels Musiktheaterwerken spannt sich ein thematischer Bogen von fantastischen und sonderbaren Begebenheiten bis zur Science-Fiction – manche handeln von historischen Persönlichkeiten wie Oswald von Wolkenstein oder Howard Hughes, in anderen
erwachen berühmte Gemälde als Bühnenbilder zum Leben.
Die Edition enthält alle selbstverfassten Libretti des Komponisten, darunter jenes der jüngst entstandenen Oper Benjamin Button, die am 6. April am Landestheater Linz ihre Premiere feierte. In begleitenden Essays reflektieren Jörn Arnecke, Marcus Aydintan, Jeffrey Arlo Brown und Ulrich Alexander Kreppein über die Musik Reinhard Febels.
Warum in Weimar studieren
Der Masterstudiengang Musiktheorie in Weimar zeichnet sich durch große Praxisnähe aus. Auf eine mögliche Lehrtätigkeit werden die Studierenden in Tutorien und Kursen in Verbindung mit der Musikschule "Johann Nepomuk Hummel" Weimar vorbereitet.
Die Lehrenden decken eine große Bandbreite der Musiktheorie ab – von der mittelalterlichen Musik bis zur Gegenwart, von der Komposition bis zur Musikwissenschaft.
Projekte für "Innovationen in der Hochschullehre" belegen den Ideenreichtum, mit dem neue Entwicklungen ins Unterrichtsprogramm einbezogen werden - aktuell die Künstliche Intelligenz.
Das Zentrum für Musiktheorie veranstaltet alljährlich die deutschlandweit beachtete Tagung "Musiktheorie und Hörerziehung" in Kooperation mit der Gesellschaft für Musiktheorie (GMTH).
Die Schriftenreihe "Paraphrasen – Weimarer Beiträge zur Musiktheorie", die im Olms Verlag erscheint, eröffnet die Möglichkeit, herausragende Arbeiten zu publizieren.
Weimar bietet mit seiner überragenden geistesgeschichtlichen Tradition ein stimulierendes Umfeld für die Verbindung von Kunst und Wissenschaft.